中新網(wǎng)北京2月7日電 (記者 高凱)“學(xué)積有生——北京人藝舞美培訓(xùn)成果展”日前啟幕，觀眾在曹禺劇場前廳及首都劇場側(cè)廳均可欣賞到本次展覽的全部展品。

　　據(jù)介紹，此次展覽主題“學(xué)積有生”主張學(xué)問之道在于創(chuàng)造，意在推陳出新、返本開新、生生不息。寓意新一代的北京人藝舞美力量能夠“學(xué)積有生”，在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)之上，新故相資，生長出新的傳統(tǒng)。

　　展覽集合了來自北京人藝舞美處美術(shù)組、道具組、裝置組、燈光組、服裝組、化妝組、制圖組、效果組的藝術(shù)作品百余件，包括繪畫作品、瓷板繪、青花繪制作品、裝置作品、紙活作品、琺瑯繪、角色服裝發(fā)飾頭套等。每件作品都展示出北京人藝舞美隊伍深厚的藝術(shù)功底，扎實(shí)的業(yè)務(wù)素養(yǎng)，以及對舞美傳統(tǒng)的繼承和發(fā)展。展覽規(guī)模之大、作品內(nèi)容之豐，展品種類之多，在北京人藝舞美展覽歷史上是首屈一指的。

　　在曹禺劇場，大廳內(nèi)明亮高大的玻璃幕墻、貫通及頂?shù)乃Тu墻、平整通鋪的大理石地面、灰色高聳的水泥立柱等具有當(dāng)代之美的劇場建筑元素，都被納入此次展覽的空間設(shè)計之中，構(gòu)成展覽空間的視覺整體。

　　展覽采用“冊頁”式空間設(shè)計，依托劇場的玻璃幕墻和廊柱，從卷首前言開始，將鏤空牌樓、服裝、瓷器、繪畫、裝置、道具、寫生照片墻等一一展開，形成一幅大型成果展示畫卷。

　　展覽以展墻上亞麻壁布的灰青色為主色調(diào)，環(huán)繞玻璃幕墻的走勢，形成“L”型的展覽動線。其中，明亮的全透亞克力落地展柜作為陳列主體，亞克力“多寶格”展柜嵌入墻體作為空間變化元素的載體，使得展覽視覺效果層次分明、豐富多變。

　　此外，首都劇場南北側(cè)廳也被設(shè)置為展覽的分會場。展覽依側(cè)廳的墻面布置展墻、設(shè)置展柜，展示北京人藝舞美人近年來的藝術(shù)習(xí)作。據(jù)介紹，本次展覽展出北京人藝近兩年來業(yè)務(wù)培訓(xùn)的成果作品百余件，分為繪畫作品、瓷繪作品、手作道具、裝置作品、角色服裝發(fā)飾頭套5個門類。

　　繪畫作品包含采風(fēng)作品三十余幅及繪畫習(xí)作等四十余幅。采風(fēng)繪畫作品主要來自2023年盛夏之際由北京人藝舞美處及人事處共同組織的“舞美隊伍人才培養(yǎng)——為期十二天的江西采風(fēng)”活動中完成的畫作。同樣出自江西采風(fēng)的瓷繪作品是本次展覽的一大亮點(diǎn)，也是人藝展覽中前所未有的部分，包括青花瓷瓶十余件、瓷板畫八張、泥塑及瓷小件二十余件。

　　道具組可以“以假亂真”的手作道具一直是北京人藝的“絕活”。此次展出的青銅器、紫砂壺等仿制紙活作品，以草板紙塑型，注入手的溫度，煥現(xiàn)文物之美，賦予其新的生命；而掐絲琺瑯作品則用金絲做筆，流沙鋪色，將鎏金色彩封存于方寸。

　　來自裝置組、燈光組的六件當(dāng)代構(gòu)思的裝置作品，將空間作為載體，通過燈光、多媒體等藝術(shù)元素進(jìn)行整合，使用特殊的手段、技術(shù)或工藝，傳達(dá)出作者想要表達(dá)的思想內(nèi)涵。

　　人物角色塑造也是此次舞美展的重要組成部分。展覽中的服裝作品在傳承傳統(tǒng)制作工藝的基礎(chǔ)上，結(jié)合AI等新技術(shù)手段，探索舞臺服裝制作新形式。三十余件發(fā)飾頭套造型作品及一系列特效化妝作品，從平面和立體雙重角度，貼切地塑造出各種戲劇人物的外部形象。

　　據(jù)悉，此次展覽將持續(xù)至2月24日。(完)