作者：朱賀琴

　　由中國民族博物館主辦、中國婦女兒童博物館承辦，中國藝術(shù)人類學(xué)學(xué)會刺繡藝術(shù)專業(yè)委員會提供學(xué)術(shù)支持的“中國民族刺繡展”即日起至1月21日在中國婦女兒童博物館展出。作為集中展示中國各民族刺繡的首次專展，本次展覽共展陳刺繡作品200件套，薈萃8大地方名繡，重點介紹了分布在祖國東西南北中各地區(qū)12個民族的代表性繡品，分類介紹了20類生活繡品。展覽從時間軸、空間軸、民族文化軸三個維度，分為“根深花繁”的中華繡藝、“百花齊放”的民族刺繡、“錦上添花”的生活繡品三個單元，立體呈現(xiàn)了中華刺繡文化的詩性空間。在300個繡片地貼的導(dǎo)引下，沿著先秦繡龍、漢晉繡佛、唐宋繡畫、明清名繡、近現(xiàn)代民繡的中華刺繡文化發(fā)展足跡，參觀者很容易融入到中華刺繡盛彩花園的詩意氛圍中。

　　本次展覽有諸多亮點，尤其是各民族刺繡文化在中華刺繡文化中的詩性交融，頗具啟示意義。展覽以扎實的專業(yè)知識、開闊的文化視野，用“一詩一物”的展覽模式，從詩詞到刺繡、從裝點生活的日用品到巧奪天工的藝術(shù)品，展現(xiàn)了中華刺繡文化在“一線生花”中生長出的詩性氣質(zhì)、詩情畫意、詩性智慧與詩性認同。

　　首先，在中華繡藝發(fā)展史中突顯詩性想象的創(chuàng)造力。從《春秋左傳正義》注疏：“中國有禮儀之大，故稱夏；有服章之美，謂之華”；《尚書正義》注：“冕服采章曰華，大國曰夏”，到近現(xiàn)代學(xué)者們對“花”與“華”，“華胥”與花絮，“包羲”與花種等音義相近的討論可知，中華刺繡文化在形成之初，便以充滿詩性的想象力，按“華”的族群起源，將冕服采章視為華夏大一統(tǒng)形象的表征。秦漢之際，華夏首領(lǐng)服飾上“十二章紋”的象形符號，確立了“黼黻紋章源彰身，華夏文明始垂裳”的中華刺繡史起點。隨著象征華夏正統(tǒng)“十二章紋”章服制度在遼、金、元、清的延續(xù)傳承，中國的大一統(tǒng)形象也由服飾上的“黼黻紋章”得以彰顯和強化。無論是繡挑剪貼的刺繡技藝，還是穿針乞巧的刺繡習(xí)俗，在中華繡藝發(fā)展史中，富有詩性的創(chuàng)造想象從未缺席。隨著漢晉“木土衣綺繡”“黼繡帷幄”的繡藝風(fēng)靡，唐宋繡畫針法的創(chuàng)新，明清官營、民營織繡機構(gòu)規(guī)模的壯大，刺繡已從最初彰顯身份、點綴衣飾的附屬，漸具獨立的審美特性，而繡中有畫、畫中有景、景中有情的豐富意蘊，又使飽含詩意的繡品在不斷創(chuàng)新發(fā)展中，呈現(xiàn)出多變的構(gòu)圖與造型。如元代金繡臥鹿團窠紋弓囊上，按照相似律的詩性聯(lián)想，似乎弓囊上模仿栩栩如生的臥鹿具有吸引獵物入圍的魔力一般，引人遐想聯(lián)翩。

　　其二，在名繡與民繡的纖毫畢現(xiàn)中呈現(xiàn)詩性變形的結(jié)構(gòu)美與詩情滿溢的認同美。為了讓參觀者從繡線針法變換、繡紋圖案構(gòu)形、繡底色彩選擇等方面感受中華刺繡文化的藝術(shù)魅力，真正在雅俗共賞中體味到繡品的詩性氣質(zhì)。布展者采用實物與局部放大圖片相結(jié)合的展陳策略，用細節(jié)揭曉“一線生花”的詩性秘密。如出土于青海西寧的宋代西番繡鞋，用紅黃兩色毛線在鞋面兩側(cè)以拉鎖繡的手法繪制出6朵變形花卉，張揚的花瓣以熱烈盛開的姿態(tài)釋放著勃勃生機。同樣在貴州鎮(zhèn)遠縣苗族繡花腰帶上，展翅立正并咧嘴唱歌的蝴蝶，乘風(fēng)破浪的載人大鳥等，也以富有想象力的變形構(gòu)圖，描繪出人民心中美好的生活圖景。而以針代筆，以線繡畫，能在詩情畫意中體現(xiàn)“繪繡巧借色，精雅極天工”的詩意境界，當屬顧繡。展廳內(nèi)顧繡精品“衙齋聽竹圖”，不僅用絲線把墨色的氤氳幻化演繹得精彩絕倫，而且把筆端的濃淡枯濕，也表達得淋漓盡致，尤其是繡面上“一枝一葉總關(guān)情”的詩句，更是把愛家、愛民、愛國的情感認同鋪滿繡卷。

　　其三，由繡畫敘事激發(fā)出詩性倫理的至善情懷。鑒賞者對刺繡紋飾的符號相、形式相與寓意相的綜合體驗構(gòu)成繡品接受的完整環(huán)節(jié)。繡畫敘事圍繞著人物表情動作的刻畫，更易突顯行為動因中的倫理德行。如潮繡的“開秧門”，讓一場簡單的插秧農(nóng)事活動在秧田、青松、旌旗、飛禽、廟宇的環(huán)繞下變得莊嚴神圣。插秧者嫻熟的動作、愉悅的表情、對豐收年糧滿倉的企盼，都指向其內(nèi)民生與民樂中“倉廩實，天下安”大善至德的審美意蘊。同樣，展廳內(nèi)清代福建畬族刺繡馬褂中跨馬離家、建功立業(yè)、才子佳人、功成名就的流暢敘事，與其說道出了井然有序的生活理想，不如說是在對待生活的虔敬態(tài)度中，按照詩性倫理的要求把德行感官化、具體化、形象化。

　　其四，以詩性交融中的共有之“花”鑄牢中華民族共同體意識。中華各族兒女以最熱烈的情感，用一線把自然界中不同種類的花全部轉(zhuǎn)化成針下的百變“繡花”，而共用一線的花樣，也將“梅朵”“其其格”“古麗”等各民族關(guān)于“花”的不同稱謂，在想象中達成刺繡文化的詩性交融。因而展廳里，分絲賦彩、批針暈染、形真色麗、藝精工巧的各類花卉繡品令人目不暇接。僅是一件普通的水族馬尾繡背帶，其中“一花生萬物”的圖案便形象揭示出中華民族共同體意識的多元一體形態(tài)，而花蕊中心的榴花造型又強調(diào)著交往交流交融對萬物生長的重要意義。總之，展覽不僅強調(diào)繡花技藝、繡花習(xí)俗、名繡風(fēng)貌、民繡風(fēng)情，突出繡品地域性、民族性的各美其美，而且按不同分類，讓各地區(qū)、各民族繡品在一個類型中群芳競艷，美美與共，突顯中華刺繡文化在詩性交融中生成的共同體意識。

　　如果說“樂者，德之華也”，那么中華刺繡便是凝固在針尖的樂章，其在展現(xiàn)華夏兒女“以德為先”詩性特質(zhì)的同時，也把作為原型意象的“花”深深鐫刻在人們的集體意識深處，成為中華民族形象的獨特標識。而在中華刺繡文化的詩性特色中，其內(nèi)詩性想象、詩性倫理、詩性認同間的詩性交融，又為這一獨特標識增添了矚目華彩。其實，中國“繡”與“詩”的關(guān)系密切，歷朝歷代的文人墨客對于女紅刺繡的精彩技藝、繡女繡娘的細膩情思、民間繡者的辛苦幽怨都有豐富的文學(xué)創(chuàng)作，可謂是有刺繡處，便有錦繡詩篇。當然展覽最核心的還是“一線”，作為本次展覽的策展人，中國民族博物館收藏部副主任賀琛更是一語道破展陳用意：展覽取名“一線生花”就是想告訴大家，這里的“一線”就是鑄牢中華民族共同體意識的主線，只有“一線”才能生“花”，只有“一線”才能繡制出中華民族偉大復(fù)興的“盛世華章”。的確，沒有“一線”，也就沒有中華刺繡之花的灼灼盛放。

　　（作者系新疆大學(xué)教授、博導(dǎo)）